ประสบการณ์ของเซสชั่นการฟังขั้นสูงเป็นวิธีที่ไม่เป็นธรรมชาติในการฟังอัลบั้ม โดยเฉพาะอย่างยิ่งเป็นครั้งแรก: คุณมีโอกาสเพียงครั้งเดียวที่จะคิดในใจและวิจารณญาณในเชิงลึกเกี่ยวกับงานต่างๆ ที่ผู้คนมักใช้กันมานานหลายปี . แตกต่างจากการฉายภาพยนตร์ มีเพียงประสาทสัมผัสในการได้ยินเท่านั้นที่มีส่วนร่วม และเนื่องจากดนตรีมีแนวโน้มที่จะร่ายมนตร์ถึงสถานที่ คุณจึงสามารถจินตนาการถึงผนังของห้องประชุมและการจ้องมองที่ว่างเปล่าของผู้อื่นในเซสชั่นได้ทุกครั้งที่คุณได้ยิน เพลงบางเพลงสำหรับปีหลังจากนั้น และถึงแม้จะเป็นช่วงฟัง LP . ที่สี่ของ Arcade Fire ตัวสะท้อนแสง ซึ่งครบกำหนดในวันที่ 29 ตุลาคมที่ Merge Records จัดขึ้นที่ Electric Lady Studios ที่มีชื่อเสียงของนิวยอร์ก ในห้องสีสลัวที่สวยงามพร้อมลำโพงแบบคิกคักคู่นี้ นักวิจารณ์ก่อนทำท่างี่เง่าคนนี้ยอมรับอย่างเสรีว่ามีข้อบกพร่องหลายประการดังต่อไปนี้เนื่องจากสาเหตุข้างต้น ปัจจัย.
1. รีเฟล็กเตอร์ ฟังดูเหมือนอาร์เคดไฟ แต่พวกมันคือวงดนตรีใหม่ทั้งหมด .
เสียงอันไพเราะราวกับภาพยนตร์และไพเราะนั้นยังคงอยู่ที่นั่นแต่มีความละเอียดอ่อนกว่า และความมั่นใจ การแกว่ง และการพูดเกินจริงของกลุ่มก็เพิ่มขึ้นอย่างก้าวกระโดด ในที่สุดพวกเขาก็ได้เรียนรู้วิธีใส่อากาศลงในเพลงของพวกเขาด้วย: อัลบั้มนี้เปลี่ยนจากเวลาว่างไปสู่การแผ่กิ่งก้านสาขา (และในทางกลับกัน) ในทันที
2. สิ่งที่เต้นน่ารักหายไปหลังจากเพลงคู่แรก…
… ถึงแม้ว่าการเน้นจังหวะไม่เน้น เปิดอัลบั้มด้วยเพลงไตเติ้ลที่ตอนนี้เป็นที่รู้จักซึ่งโดยพื้นฐานแล้วเป็นการรีมิกซ์การเต้นที่มีความยาวหลายนาทีของเพลงสามนาทีครึ่ง เหมือนกับซิงเกิ้ลขนาด 12 นิ้วในยุค 1980 ที่นับไม่ถ้วนผู้ร่วมอำนวยการสร้าง เจมส์ เมอร์ฟีหมุนเมื่อเขาเป็นดีเจ (เขาอาจจะรู้ด้วยซ้ำว่าเพลงรีมิกซ์ Soft Cell และ Duran Duran ขนาด 12 นิ้วในยุคแรกทำลายเวอร์ชันของอัลบั้ม) และในขณะที่เราอยู่ในหัวข้อนั้น เบสไลน์ของแทร็กที่สอง We Exist (เพลงที่ 2 ของดิสโก้เล่นบน ที่ Arcade Fire มาในตอนกลางคืน โปรแกรมที่ตามมา คืนวันเสาร์สด เมื่อสุดสัปดาห์ที่ผ่านมา) เหมือนสาวพรหมจารีต่อกิ่งบนบิลลี จีน
เคลลี่ ซีมัวร์ เอจ
3. อัลบั้มนี้ตั้ง James MURPHY ให้เป็นผู้ผลิตรายใหญ่ .
เห็นได้ชัดว่าเขาเป็นดีเจที่มีชื่อเสียงและเป็นนักรีมิกซ์ และแน่นอนว่าหน้าผากของ LCD Soundsystem แต่ตอนนี้เขายังเป็นอวาตาร์สไตล์ Rick Rubin ที่เน้นและดึงเอาสิ่งที่ดีที่สุดจากทั้งเพลงและนักดนตรี ด้วยความใส่ใจในรายละเอียดและความรู้สึกของไดนามิกและโดยเฉพาะอย่างยิ่งจังหวะ สิ่งนี้ไม่ใช่การเอาเครดิตออกจากวงและ Markus Dravs ผู้อำนวยการสร้างร่วมที่รู้จักกันมานาน หรือวิศวกรและนักผสมเสียงหลายคน เครดิตการผลิตสับสนอ่านโดย Arcade Fire และ [line break] James Murphy (ยกเว้นเพลง 3, 8) [line break] Markus Dravs (ยกเว้นเพลง 3, 8, 10, 11, 13) แต่ Murphy สัมผัสได้มากที่สุด ชัดเจน.
4. มันยังยากที่จะเข้าใจเนื้อเพลง
เสียงของ Win Butler โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อจับคู่กับเสียงของ Regine Chassagne เพื่อนร่วมวง/ภรรยา (ซึ่งบ่อยครั้ง) มักจะกลมกลืนไปกับเครื่องดนตรีเสียงแหลม ทำให้คำพูดที่ชัดเจนมีความโดดเด่นมากขึ้น: ไม่เคยเจอคนปกติเลย… มันจบลงเร็วเกินไป …
5. เราไม่แน่ใจว่าเกิดอะไรขึ้นกับข้อมูลอ้างอิงของ Orpheus และ EURYDICE
ดิปกอัลบั้มเป็นรูปประติมากรรม Orpheus และ Eurydice ของ Auguste Rodinและเพลงแบ็คทูแบ็คสองเพลงจากด้านที่สองเรียกว่า Awful Sound (Oh Eurydice) และ It’s Never Over (Oh Orpheus) การอ้างอิงแน่นอนว่าเป็นตำนานกรีกเกี่ยวกับนักดนตรีที่มีพรสวรรค์ซึ่งพยายามช่วยภรรยาที่ตายไปแล้วของเขาจาก Underworld ไม่สำเร็จ และเราจะไม่คาดเดาถึงความเกี่ยวข้องใดๆ กับนักร้องนำที่แต่งงานแล้วของวง...
6. James MURPHY ช่วยวงค้นหาจุดจบของพวกเขา
กลองและเบสที่เต็มอิ่มทำให้วงดนตรีมีรากฐานที่แข็งแกร่งและโอ้อวดมากกว่างานที่ผ่านมา นักเพอร์คัชชันชาวเฮติทั้ง 6 คนที่แสดงในอัลบั้มนี้มีบทบาทอย่างแน่นอน แต่มือกลอง Jeremy Gara ได้ยกระดับเกมของเขาอย่างจริงจัง
เติร์ก lesnar
7. เสียงของโจนออฟอาร์คบนโจนออฟอาร์คอาจเป็นเรื่องจริงที่พูดผ่านโวโคเดอร์
มีสิ่งนั้น
8. มีสายอักขระอยู่แต่มีความโดดเด่นน้อยกว่าเมื่อก่อนมาก
Arcade Fire กลายเป็น Sextet ด้วยSarah Neufeldถูกผลักไสให้รับบทบาทสนับสนุน/ท่องเที่ยวเต็มเวลาเหมือนกับโอเว่น พัลเล็ตต์ นักไวโอลินคนอื่นๆ
9. เป็นอัลบั้มจริงที่มีด้านหนึ่งและด้านที่สองที่ชัดเจน
… และไม่ใช่เพียงเพราะว่าอัลบั้มถูกแบ่งออกเป็นสองแผ่นแยกกัน (ถึงแม้จะใส่ได้หนึ่งแผ่นก็ตาม) แผ่นที่สองเริ่มต้นด้วยการขยิบตาให้ผู้ชมที่มีอายุมากกว่าในรูปแบบของเสียงบี๊บอิเล็กทรอนิกส์จากน้อยไปมากซึ่งเปิด (และในลำดับย้อนกลับ ปิด) เทปที่บันทึกไว้ล่วงหน้าในบางยุค เพลงในดิสโก้สองเริ่มต้นด้วยการบรรเลงเพลงสั้น ๆ ที่ปรากฏก่อนหน้าในอัลบั้ม มันยังถูกจัดลำดับเหมือนอัลบั้มจริง ๆ ด้วยเนื้อเยื่อเกี่ยวพันมากมายระหว่างเพลง: แทร็กที่รวมเข้าด้วยกันหรือจบลงอย่างกะทันหัน เสียงปรบมือปลอมหรือเสียงหรือบทสนทนาแปลก ๆ รู้สึกเหมือนเป็นการเดินทาง และเช่นเดียวกับหลายๆ อัลบั้มที่มากเกินไป มันจบลงด้วยเสียงสุ่มหลายนาทีที่ดูเหมือนไร้สาระ ในกรณีนี้ ภาพจะเบลอและบรรเลงเพลงบรรเลง (ใช่ รายการนี้จงใจหมายเลข 9… หมายเลข 9… หมายเลข 9…)
10. ลืมไวนิลและดาวน์โหลดโดยเฉพาะ: คุณต้องได้ยินมันในซีดีเพราะมันฟังดูน่าอัศจรรย์ .
ผู้คนชื่นชอบแผ่นเสียงไวนิลเพราะให้ความอบอุ่นด้วยเสียง และมีหลายสิ่งหลายอย่างที่ต้องพูดถึงในเรื่องนี้ แต่สำหรับรายละเอียดและความคมชัด คุณยังไม่สามารถเอาชนะซีดีได้ ความหลากหลายของเสียงในอัลบั้ม รวมถึงระยะเวลาและความใส่ใจในการสร้างสรรค์เพลงนั้นช่างน่าทึ่ง Awful Sound มีรายละเอียดที่สลับซับซ้อนจนเกือบจะเหมือนกับการฟังเพลงในแบบ 3 มิติ: ต่อสายตรงนี้และกระทบด้านหลังและพื้นผิวคีย์บอร์ดแบบเลเยอร์ตรงกลาง
11. อัลบั้มนี้น่าจะเปิดใช้งานการควบรวมกิจการเพื่อซื้ออสังหาริมทรัพย์จำนวนมากขึ้นในดาวน์ทาวน์เดอร์แฮม นอร์ธแคโรไลนา
มันอาจจะเป็น ผสานและเมืองของ Superchunk แต่ Arcade Fire ก็สมควรได้รับรูปปั้นที่นั่นเช่นกัน
12. เข้าร่วมกับเราในการอธิษฐานว่า รีเฟล็กเตอร์ ไม่เปลี่ยนไฟอาร์เคดให้เป็น U2… มากกว่าที่เคยเป็นมา
เพราะมันทำได้ ตัวสะท้อนแสง ก็เหมือน คนบ้า หรือ Mercedes หรือ Jonathan Franzen's เสรีภาพ : ไม่ว่าคุณจะชอบหรือไม่ก็ตาม คุณภาพของงานศิลปะและขนาดของความสำเร็จนั้นปฏิเสธไม่ได้
Arcade Fire's ตัวสะท้อนแสง รายชื่อเพลง:
แผ่นที่ 1:
1. สปอตไลท์
2. เรามีอยู่
3. ตาหลอดแฟลช
4. เวลากลางคืนมาถึงแล้ว
5. บุคคลธรรมดา
6. คุณรู้อยู่แล้ว
7. โจน ออฟ อาร์ค
เดลฟีน เอสเธอร์ เกอร์เชนสัน
ดิสก์ 2:
1. ถึงเวลากลางคืน II
2. เสียงอันน่าสะพรึงกลัว (Oh Erydice)
3. มันไม่มีวันจบ (โอ้ ออร์ฟัส)
4. พร
5. ชีวิตหลังความตาย
6. สมมาตรยิ่งยวด
